对我而言，《灌篮高手》是一个符号，它串联了我在中学时期的点点滴滴，与流行的电影、动画、贴纸和篮球梦想相关。电影开场后，曾经具体的人和事变成了抽象的回忆，将我带回过去的时光。电影中的湘北五人成为了我真正的朋友，我们发誓永不离场。

但如此珍贵的国宝，怎么能随便敲击？在国家文物局的支持下，湖北省博物馆牵头，联合中国科学院自然科学史研究所、武汉机械工艺研究所等单位，对编钟原件进行无损检测和深入研究。经过雕模、制模、翻模、青铜浇铸、定音等工艺流程，历时4年反复调试，1984年9月，首套复制编钟通过验收。

作为土生土长的湖南人，张冀坦言《长沙夜生活》是献给家乡的一部电影。影片也云集了一众湘籍主创共同加油助阵。尹昉、张艺兴、罗钢、廖凡都是地道的长沙人，而张婧仪、吴军、王栎鑫也均为湖南籍演员。导演张冀选择长沙作为导演处女作创作背景，来自于自己一个湖南人的情感动力。而在电影的整个创作过程中，他也摒弃了传统的创作模式，让本片带有了“一点的个人化和地域色彩”。此外，片中不少的长沙方言也让湖南观众产生了深深的共鸣，导演张冀也表示影片中的语言就也代表了这个城市的发展，来自于不同地域的演员使用不同的方言，让长沙这个充满活力的城市生活显得更多元、更开放、更包容。

广州一位全国艺联加盟影院的经理则对羊城晚报记者表示，艺术电影的发行本就存在一定难度，“如果加盟影院都只做那些好卖的片子，遇到难啃的骨头就放弃，那就跟促进艺术电影发展的初衷背道而驰了，对我们这些认真推动每一部艺术电影放映的加盟影院也不公平”。她表示，全国艺联的存在能让观众有更多观影选择，“从长远来看，是有利于维持市场的良性发展的，所以我们会继续支持”。该经理还认为，从原来只有少数影院加盟全国艺联，到现在全国影院竞相加盟，甚至全国艺联清退部分“不守规则”的影院，这恰恰说明“艺术电影在中国市场的地位比之前提高了”。

当然，作品并非只要人设立得好就能获得读者的追捧，但人设是作品的“门面”，很多作品都因为“门面”抓不住观众，导致潜力十足的后续内容市场反应惨淡。我当年刚到一家动漫工作室工作，有个前辈对我说：“如果作品火不起来，导演和制片人确实要负责任，但剩下的责任都在动漫人设上。”是的，动漫人设对于整个作品来说就是这么重?一般来说，观众会更看重前者，但从画师角度来看，后者却更加关键。我个人认为，如果过分看重前者，往往会认为人设全部都应该体现在画师的技巧上；而太过重视后者，则会产生“牺牲商业上的成功，只追求展现自我风格”的想法。其实这两者都是作品的重要组成部分，想要两全其美颇为困难，因此我们要根据不同的作品，来决定孰轻孰?为了实现这样的人设，我们需要反复思考、左右权衡，因此判断力必不可少。动漫人设是不存在所谓的最优解和捷径的。过程如何并不重要，而结果却能说明一切。由于画师的画风都各具特色，因此根本没有一种通用且都能取得成效的所谓高通用性人设策略。不过本书确实能够提出一些关于动漫人设方面的想法。如果各位能从本书中获取一些关于动漫人设的提示，笔者不胜荣幸。由于本书有不少内容会让人惊叹“原来是这样想的啊！”或“这样就可以了吗？”，所以本书作为一本读物来说也很有趣味性。下面就请各位正式开始阅读本书吧！

被宠着长大的她叛逆骄纵，天不怕地不怕，总和父母对着干，还有一个早恋对象。和大姐东霓一样，小妹南音同样是个极致的疯子。